Contrabas

De bas is een muziekinstrument van de familie van chordophones boog. Het geluid wordt geproduceerd door de wrijving op de snaren van paardenhaar gemonteerd op een houten stok, zei hij boog, terwijl jazz bijna uitsluitend wordt gespeeld door het plukken van de snaren met de vingers van zijn rechterhand.

Het is het instrument klinkt ernstiger dan alle snaren: de vier snaren produceren respectievelijk acuter de meer serieuze noten Sol-La-Re-Mi, in orkestrale tuning. Om aan te geven nauwkeuriger de feitelijke toonhoogte van een noot wordt gebruik gemaakt van een nomenclatuur naast de naam van de noot nummer. Deze nummering begint vanaf de laagste noot van de piano om de hoogste noot. Er zijn ook andere stemmingen, zoals de Italiaanse en de Weense concert. Naar aanleiding van deze regeling van de bassnaren zijn:

Er zijn ook vijf-snarige bassen, waarbij de laagste reeks is over het algemeen een C1 of een Si0.

De contrabas in het orkest heeft zelden een solo functie vanwege zijn extreem laag geluid. , Echter, een onmisbare functie in '' mix 'geluiden en geven steun aan de gereedschappen scherp en is de tool die meestal houdt de harmonische bas de melodie van het orkest.

De oorsprong

Een van de eerste rekeningen van het gebruik van de contrabas wordt geleverd door het raamwerk huwelijk in Cana door Veronese waarin Titiaan wordt afgebeeld tijdens het spelen van een bas. Monteverdi in 1608 vereist "basgamba".

Aanvankelijk was de bas alleen diende om de viola da gamba octaaf lager verdubbelen. Later, met name in de periode waarin Beethoven actief was dankzij de lage virtuoze deze wordt vrijgegeven uit de enkele functie van begeleiding bereikt met Giovanni Bottesini, de hoogste toppen van expressie.

Stemmingen en het aantal strings varieert in Europa tot het einde van de negentiende eeuw.

In het Duitse gebied werd voornamelijk gebruikt de vier-snarige bas, terwijl in Italië werd het gebruikt meer dan drie akkoorden, klinken meer melodieus, maar met het gebrek van het hebben van een zeer beperkte uitbreiding in aflopende volgorde. De bas werd meer gebruikt om de vier-string, omdat de grootste componisten van de tijd waren Duits. In hun composities gebruikten ze de vier-snarige bas vooral omdat in hun gebied was de meest gespeelde.

Richard Wagner en anderen schreven in hun werk, zelfs orkestrale muziek waarin voorgeschreven het gebruik van de vijf-snarige bas, nog steeds af en toe gebruikt.

Tegenwoordig zijn de meeste van de bas gebruikt bij het orkest heeft een uitbreiding van de vierde snaar: het toetsenbord wordt verlengd deel krullen zodat u beneden naar een Re1. Aangezien de aanwezigheid van de toetsen zou het moeilijk kunnen de linkerhand aangepast om druk uit te oefenen positioneren, het touw op dit gebied gedrukt door middel van hefboomstelsels bediend door de muzikant dankzij een druktoetsenpaneel. Deze oplossing maakt het mogelijk om het bereik van het instrument naar het graf uit te breiden zonder de toonhoogte te veranderen of een vijfde snaar, die diepgaande verschillen constructieve en uitvoerende door populaire modellen impliceert.

De boog

Normaal gesproken zijn er twee soorten van boog voor bas, genaamd "Franse" en "Duits". De eerste wordt gegrepen het bedrijf samen met de achterkant naar buiten en presenteert de hiel kleinste boog Duits, dat in plaats wordt gehouden met de palm naar buiten en de ringvinger in de kraal.

De Franse boog, die eigenlijk werd onderzocht in de verhoudingen van Italiaanse Dragonetti, maakt de bepaling van de druk op de kabels in een nauwkeuriger en zoet, een beter herstel van de techniek hebben en sprong tremolo tip arc makkelijker uit te voeren; wat Duitse garanties mogelijkheid van een aanval op touw uiterst scherpzinnige, een betere controle van het geluid, zelfs op het puntje boog en de kracht van het geluid groter.

Het hout meest verspreid in de constructie van de wand is pernambuco; het kan een ronde doorsnede of achthoekig zijn. De hak is meestal ebbenhout, afgesloten door een insert van parelmoer, vaak versierd met parelmoer inleg ook die oorspronkelijk was bedoeld om de kwaliteit van de afwerking van de boog met de finish van deze details te geven. Het paardenhaar kan ook van kunststof zijn, maar zijn traditioneel meer gewaardeerd die van dierlijke oorsprong en kunnen wit, zwart of gemengd zijn. De spanning van de haren wordt gereguleerd door de muzikant met een schroef op de bodem van de buis.

Vergeleken met de bogen van de andere snaarinstrumenten, contrabas is robuuster en met grotere breedte van het haar, maar iets korter.

Hoofdrollen

Zeer beroemd, bas, is de olifant in Carnival of the Animals, van Camille Saint-Saëns.

In de eerste helft van de twintigste-eeuwse Italiaanse bassist was Billé Jesaja, de auteur van een lesmethode in zes klassen voor contrabas en verschillende composities voor zowel orkest en voor solo:

  • Concerto in A major voor contrabas en orkest
  • Concerto in G major voor contrabas en piano
  • 18 studies voor bas orkest 4- en 5-string
  • 24 Caprices voor contrabas en piano
  • 24-grillen studies voor 4-snarige bas
  • 6 karakteristieke studies voor 4-snarige bas

Onder de virtuoze bas vermelden Sergei Aleksandrovitsj Kusevickij waard. De productie ervan is voorzien van een concert voor contrabas, een compositie belangrijk, bepalend voor de literatuur van dit instrument, wijd geherwaardeerd als van de Russische school, geleidelijk gedurende de twintigste eeuw en hedendaagse scholen. De cyclische vorm van de taal is typisch twintigste eeuw: het eerste deel is bijna geheel opgenomen door een 3, met het tweede deel langzaam in het midden het hart van de gehele samenstelling.

Ontwikkeling in de jazz

Tijdens de twintigste eeuw de bas een natuurlijk gebied van zinvolle ontwikkeling is te vinden in de muziek van de zwarten in Amerika, met name in de blues en jazz. Vooral in dit soort muziek de bas in de gelegenheid te stijgen, door middel van louter begeleiding en harmonische ondersteuning, in het echte solo-instrument heeft gevonden. Ook in de jazz is hij de ontwikkeling van de stijl van begeleiding met de bas: de walking bass. De naam van deze stijl is afgeleid van het bepaalde suggestie die de lijn van de bas: noten lijken achter elkaar en de voeten die afwisselen tijdens het lopen te volgen.

In het veld jazz domineert meestal zowel de walking bass improvisatie solo, maar dit betekent niet dat de bassist die in solismi presteert tijdens elk stuk uitgevoerd, omdat hij niet altijd vergezellen op het lopen van de andere muzikanten, liever andere manieren van begeleiding.

Een van de beste jazz bassisten vinden Charlie Haden, Paul Chambers, Niels-Henning Ørsted Pedersen, Oscar Pettiford, Ray Brown, Red Callender, Dave Holland en John Patitucci. Een ereplaats is gereserveerd voor een bepaalde figuur: Charles Mingus, componist, pianist, jazz genie erkend en algemeen beschouwd als de beste bassist in de geschiedenis van het genre.

Het lijkt eerlijk om te zeggen, voor de extreme zoetheid van het geluid en de diepe muzikale gevoeligheid, bassist Palle Danielsson Nordic evenals een van de meest beroemde trio van gevoelige en moderne jazz, Scott LaFaro trio van Bill Evans, Gary Peacock Trio Keith Jarrett en de getalenteerde en grillige Dan Berglund EST.

(0)
(0)
Commentaren - 0
Geen reacties

Voeg een Commentaar

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Tekens over: 3000
captcha