Giorgio Zennaro

Giorgio Zennaro was een beeldhouwer, schilder en ontwerper Italiaanse.

Biografie

Geboren in Venetië, de tweede van de drie kinderen van de Romeinse en Italiaanse Zennaro. De vader verliest zijn baan van de gemeentelijke werknemer niet toetreden tot de fascistische partij. Hij bezocht de lagere school in het Armando Diaz en later een vakschool studenten mechanische bij het Arsenaal van Venetië. Achttien jaar wordt gedekt door de staat Railway, waar hij bleef tot 1970.

Sinds 1971 is hoogleraar plastische bekendheid aan de Kunstacademie in Venetië en hier leren tot 1991.

Zijn artistieke carrière begon vroeg met deelname 1953-1965 in alle Collective Sculptuur van de Fondazione Bevilacqua La Masa en in 1955 won de eerste prijs van de City of Venice.

Sinds 1959 neemt hij deel aan de internationale wedstrijden van de Bronzen van Padua tot de jaren zeventig. In 1961 is de enige Italiaanse uitgenodigd om de Europese Symposium van de beeldhouwkunst in Oostenrijk. In 1966 voert een werk in marmer voor het museum International Henraux. In 1968 won hij de nationale wedstrijd voor een sculptuur te worden opgenomen in een schoolgebouw in Rosolina Rovigo. In 1969 won hij de nationale wedstrijd voor een sculptuur te worden opgenomen in een schoolgebouw in St. Albert van Ravenna.

Het wordt gevolgd sinds de jaren zestig door de criticus Giuseppe Marchiori die, in 1970, introduceerde hem bij galeriehouder Luciano Ravagnan. In 1972 werd hij uitgenodigd om de "36e Internationale Biënnale van Kunst in Venetië. In 1973 neemt hij deel aan de X Quadriënnale National Art in Rome, en het volgende jaar namen deel aan de X Internationale Biënnale van Kunst in de Middellandse Zee.

Dit werd gevolgd door solotentoonstellingen in Venetië, Milaan, Genua, "Grafische Gallery" Palm Springs, Bologna, Milaan, Monaco, New York. Participeert in 1977 Bologna Art Fair, Art Expo New York 1979 Wash Art 79, Art Expo '79 Bari, Art Expo 1980 Coliseum New York, 1981 Art 12 Basel, Arteder 1982 Shada Gallery.

In 1984, het runnen van een 10-meter hoge sculptuur in de voorkant van Provinzial worden geplaatst om te bouwen van Munster.

In 1990, het runnen van een 4 meter hoge sculptuur dat momenteel in Ierland van de Italiaanse ambassadeur Dr. Carlo Francesco Gentile.

In 1992 neemt hij deel aan de Internationale Triënnale van de Kunst in Osaka voor beeldhouwkunst en wint de prijs van de Japanse Spoorwegen.

In 1993 neemt hij deel aan de Internationale Triënnale van de Kunst in Osaka voor het schilderen en in 1994 de Internationale Triënnale Art Osaka voor de graphics. Drie beelden zijn in het Museum van Moderne Kunst in Ca 'Pesaro in Venetië en de Gallery of Modern Art in Rome.

Naast Giuseppe Marchiori dat een zorgvuldige kritische analyse heeft gevolgd tot 1980 andere leden van kritiek op zijn werk hebben geanalyseerd, waaronder: Giulio Carlo Argan, Toni Toniato Elda Fezzi, Pierre Restany, Lara Vinca Masini, Enrico Crispolti, Umbro Apollonio en Maria Luisa Pavanini die sinds 1970 heeft geanalyseerd en gevolgd zijn werk.

Inleiding op het werk

Het geluk van de sculptuur van George Zennaro

Het milieu en de periode waarin het zich voordoet tellen, evenals de stad, vooral als de stad is uniek en bijzonder als Venetië. Deze stad is waterrijke omgeving van het begin van de artistieke en culturele gisting van de twintigste eeuw. Blootstellingen 1908-20 zag meer dan driehonderd schilders en beeldhouwers in de lagune stad. Oa: Boccioni, Casorati, Gino Rossi, Arturo Martini. Dit klimaat wordt gevormd tussen de oorlogen persoonlijkheden Boom Viani, Emilio Vedova, Santomaso, Virgilio Guidi en vele anderen. Deze verschijningen over de Biënnale en de Gallery of Modern Art van Ca 'Pesaro en de eerste tentoonstelling van de Cinema bracht naar Venetië een grote renovatie, een opening in de internationale artistieke veld en daarbuiten. Het leek zo misplaatst naar de gouden verleden en het gezag van de traditie te verdedigen en daarmee het recht op een houding geen deelnemer, terwijl overal de discontinuïteit en dynamiek zijn de belangrijkste onderdelen van het leven.

De wereld kan niet simpelweg een object van contemplatie, maar je moest begrijpen in zijn geworden, in zijn voortdurend veranderende, veranderingen in de steeds dynamischer.

De non-figuratieve kunst, wordt gepresenteerd in de jaren veertig en vijftig als een breuk met het verleden en zich aanpast aan de nieuwe realiteit. In Venetië, de hoofdpersoon in de beeldhouwkunst na de Tweede Wereldoorlog was Alberto Viani leerling van Arturo Martini. Is dit Mantua gereserveerd en methodisch de enige verwijzing in Venetië door beeldhouwer Giorgio Zennaro.

Zennaro, te jong om deel te nemen aan het Nieuw Front voor de Kunsten en zich te houden aan Spatialism, heeft sinds zijn debuut op de Bevilacqua La Masa in 1953 is dat niet meer serene tijd van catharsis en de realiteit van het beeld uitgedrukt is tragisch en mag niet uitdrukken alleen vormt beleefd en zich bewust van de klassieke traditie als Viani, maar een realiteit in de maak.

Zennaro met "Event Vorm" van 1953-1954 deel door zijn persoonlijke Europese kunststofverwerking. De kunststof ruimte voor hem is niet onrustig, niet gemarteld, noch vormloos, is een ruimte wijselijk gemeten met strengheid en harmonie.

Zijn methode van het werk is het ontwerp en het ontwerp is het fundamentele instrument van zijn inventieve pad. Het ontwerp, de bouw, de uitvinding als unieke elementen in tegenstelling tot een wereld die de tragedie van de Tweede Wereldoorlog hebben meegemaakt. In zijn projecten, zijn er maar geen bramen essentiële lijnen, geometrische stevig, accentueren de ruimte.

De mens heeft altijd de noodzaak om te gaan met iets hoger, te streven naar een steeds hogere doelen dit is het pad van Zennaro.

Zijn werk is dynamisch, het veranderen als het water omgeving waarin het is geboren. De dynamiek die is sequentieel, uit de late jaren zestig, de reden dat de meeste origineel en kenmerkend voor zijn werk, dit is hetzelfde in de golven, die voortdurend te breken en terug te komen met een nieuwe en constante beweging is altijd in deze ruimte-tijd dimensie die vormen worden geplaatst.

In de jaren vijftig en zestig zijn onderzoek beweegt op plannen blijkbaar anders, maar dat er een constante groei in de ruimte, dus werkt nu verliezen volume te omschrijven met dunne metalen lijnen volgens ritmes besteld dansmoves, nu kopen via volume meer complexe elementen verkregen snijtanden, uitgehouwen in marmer of gegoten in brons.

Als de "Form Events" en "voorwaarden" van de jaren vijftig vertonen nog steeds duidelijke verwijzingen naar regelingen die ons terug te brengen naar organische vormen, l '"Opening Eveniente" van 1966-1967 en de "Vorm uitgegroeid tot de 1966" Ik ben een persoonlijk articulatie van de ruimte met sterke lijnen en besloten dat het project dynamisch naar voren.

Het grote nieuws is de opkomst van het thema van "meerdere reeksen" in 1967, 1968, in eerste instantie de elementen zijn nog steeds gebonden aan een gesloten structuur met vormen die elkaar overlappen, kruisen in nieuwe en verschillende combinaties, maar in 1971 en vooral in de 1972 "Sequences meerdere" modules uitgegroeid tot modellen met de compositorische elementen speelden in evenwicht langs een horizontale as. Elementen achtereenvolgens dynamiek die de illusie van beweging en dat soms tegen inbraak en het ritme sequentie afbeelding van een bijna muzikale counterpoint breken creëren. De muziek van Bach en Beethoven hebben voortdurend vergezeld van het werk van deze kunstenaar die in zijn jeugd het orgel en viool had gespeeld.

De sequentiële dynamiek, die is waarom de meeste origineel en kenmerkend voor zijn werk zijn ook gevonden in de zee golven die voortdurend, ze breken en terug te keren met nieuwe en constante bewegingen. Marmer, staal, brons, messing, hout en plexiglas wonen in sequentiële elementen geprojecteerd in de ruimte, en lijken te ademen in de loops en grooves die ritmisch afwisselen.

De formulieren zijn overheveling ruimte met dynamiek, met agressie op de dramatische zoektocht naar bevrijding van de mens en zijn constante verlangen om te stijgen op de kleingeestigheid, vervreemding, lijden uitdrukken, dat het leven brengt onvermijdelijk. Dynamiek die is het leven en handelen soms tragisch, maar dat, in zijn tragische drama, maakt ons bewust van onze veranderingen en maakt ons intern groeien.

Zennaro maakt gebruik van alle materialen en in het bijzonder, in de jaren zeventig, het plexiglas, die de charme fantasierijke water van de lagune vormt door middel wankelde en overlappende rendement. In successie dynamische sequenties speelt plexiglas licht een belangrijke rol en de transparantie van het materiaal maakt de zichtbaarheid van de geboorte van het formele circuit.

De sequenties plexiglas worden meerdere transparanten, ritmische ademhaling gematerialiseerd golf. De dynamiek van Zennaro heeft een connotatie zuiver mechanisch, de zorg en de gladheid van vormen weerspiegelt niet alleen de perfectie en de prevalentie van technologie in de wereld van de jaren zeventig, maar de uitdrukking van een morele orde te verzetten tegen de negativiteit van de echte wereld. De zuivere vormen en ritme zijn vervolgens alternatieve image ethiek en esthetiek irrationele werkelijkheid. Perfectie en zuiverheid van het plastic vormen zijn een uiting van cultuur en beschaving waren in hun perfecte proporties en schoonheid Griekse standbeelden.

Schoonheid en de reden voor een kunstenaar die betrokken zijn bij het drama van de Tweede Wereldoorlog zijn een primaire behoefte, de enige redding voor de verspreiding van de wreedheid en barbaarsheid. Voor een kunstenaar van de alternatieven voor een dramatische werkelijkheid zijn twee: vertegenwoordigen in al zijn horror of droom en voorstellen dat formulieren in hun strikte volgorde rationele vormen een alternatief voor de wanorde en chaos. Zennaro schept zijn eigen systeem opeenvolgende harmonische en poëtisch.

De sequenties niet alleen hun afzonderlijke werken, maar elk beeld sequentieel is een andere. Vier of vijf werken onderling sequentiële en vormen een cyclus per cyclus is op zijn beurt aanleiding tot een ander. Zijn werken zijn dan ook een eenvoudig en complex in een nooit eindigende sequentie die de ruimte volgens een tijdelijke ritme markeert. Zennaro een onvoorwaardelijk geloof in de rationaliteit van de vorm als een uitdrukking van menselijke creativiteit en levenskracht in de voorkant van de wens destructieve van de maatschappij van de jaren zeventig.

De menselijke en morele waarden die de oude cultuur heeft nagelaten ons kan niet in het ritme van een droom geïmmobiliseerd als de kariatiden van Viani maar in vormen die vallen en markeer de ruimte worden overhandigd, vormen van hoop als ze dynamisch geprojecteerd in de toekomst. Is het niet tijd voor de kunst van de metafoor, noch spreuken of games, maar van de geconstrueerde vormen met vermoeidheid die naar een mooie droom en immateriële getuigen, dat de boodschap van een kunstenaar die verantwoordelijk is voor meer dan vijftig jaar werk heeft genomen van een mens en de burgerlijke door constante planning.

Sculpturale werken

Solo tentoonstellingen

1955

  • Gallery Book Treviso

1958

  • Galleria Bevilacqua La Masa -Venezia-

1960

  • Galerij San Stefano Venetië
  • Galerie Venetië Veerboot

1963

  • Galerij San Stefano Venetië

1965

  • Galleria Bevilacqua La Masa

1970

  • Gallery Ravagnan

1971

  • Galerie New Space Folgaria
  • Galerij The Snail Padua
  • Galerij Naam Vigevano

1972

  • Gallery Ravagnan Venetië
  • Galerij Hausmann Cortina d'Ampezzo

1973

  • Grafische Gallery in Albert Levin - Palm Springs

1974

  • Galerij Stone-Milan
  • Gallery Route-Genua
  • Artistieke Circle Oude Gevangenissen

1975

  • FL Studio Rome

1976

  • Roma Palazzo Braschi
  • Expo '76 Bari
  • Artistieke cirkel Gevangenissen Old Venice
  • Gallery Forum Trieste

1977

  • Gallery Ravagnan Venetië
  • Galerie La Loggia Bologna
  • Gallery Falchi Milan

1978

  • Gallery Eichinger Monaco

1979

  • Randall Gallery, New York
  • Art Expo Coliseum, New York.
  • Wash Art '79, gelijkstroom Nationale Armory, Washington.
  • New York International Sculpture Fair, Scheraton Hotel, New York.
  • Greenbaum Gallery Paterson.
  • Expo Arte'79 Bari.

1981

  • Gallery Gubelin Lugano
  • Gallery Van Loe Lupke SchonBrum Frankfurt
  • Gallery Apicella Bonn

1982

  • Gallery Kaart M. Sauer Keulen
  • Des Arts Gallery Düsseldorf

1983

  • Galerij Shada Riyad Saudi-Arabië

1984

  • Giorgio Zennaro, galerij Ravagnan,

1989

  • Giorgio Zennaro een meester in Nantopietra, Proloco Nantopietra 10 mei

Groepstentoonstellingen

1953

  • "Zeven jonge bij de Bevilacqua La Masa" Venetië
  • "XLI Bevilacqua La Masa" Venetië

1954

  • "XLII Bevilacqua La Masa" Venetië

1955

  • "XLIII Bevilacqua La Masa in Venetië
  • Internationale Tentoonstelling van Outdoor Sculpture Gallery genoemd door de "nummer" van Florence

1956

  • Tentoonstelling van hedendaagse schilders en beeldhouwers in handen van de gemeente van Venetië naar de "Bevilacqua La Masa" Venetië

1957

  • "XLV Bevilacqua La Masa" Venetië

1958

  • "XLVI Bevilacqua La Masa" Venetië

1959

  • "XLVII Bevilacqua La Masa" Venetië
  • Toon elf jongeren naar de galerij La Loggia Bologna
  • Tentoonstelling van de bekroonde kunstenaars in de galerie "Bevilacqua La Masa" Venetië
  • Internationale tentoonstelling van outdoor sculptuur galerij geroepen door Pagani van Milaan Wolkenkrabber
  • III Internationale Competitie van Bronzen Padua
  • XIII Biennale Triveneta Padua

1960

  • Collectieve Show "Grand Prix van San Vidal", Venetië
  • "XLVIII Bevilacqua La Masa" Venetië.

1961

  • "Groepstentoonstelling van de beeldhouwkunst in de Galleria Bevilacqua La Masa", Venetië.
  • IV International Competition van Bronzen, Padua.
  • XIV Biennale Triveneta, Padua.
  • Internationale Tentoonstelling in het Gallery "Tao", Spoleto.
  • "Symposium Europeischer Bildhauer" St.Margareten.

1963

  • III International Sculpture Biennale "Stad van Carrara," Carrara
  • Internationale Tentoonstelling van Hedendaagse Beeldengalerij genaamd de "Wolkenkrabber", Milaan.
  • Tentoonstelling van kleine formaat genaamd de Galerij "Alfa", Venetië.

1963

  • Groep tentoonstelling in de Gallery "Alfa", Venetië.

1964

  • Internationale kunst in meubels, Monza.

1965

  • Driejaarlijkse 'Adriatische graphics en beeldhouwkunst, Civitanova Marche.
  • "LIII Adriatische Triënnale van fotografie en beeldhouwkunst, Civitanova Marche.
  • "LIII Bevilacqua La Masa", Venetië.

1967

  • XII Nationaal Concours "Premio Ramazzotti", Milaan.
  • V Internationale Biënnale van beeldhouwkunst "Stad van Carrara", Carrara.

1968

  • Participeert met Pablo Picasso, Max Ernst, Hans Arp, Mark Tobey, Sebastian Matta, Lucio Fontana, de internationale tentoonstelling in de galerie "Forge of Angels", Venetië.
  • Internationale tentoonstelling in de Galleria Blu, Milaan, georganiseerd door de "Forge of Angels".

1969

  • Internationale tentoonstelling in de galerie "ovens", Bologna

1970

  • "Het beeld en het platteland", tentoonstelling, georganiseerd door de gemeentelijke Seregno en Galleria "Gi3", Seregno,
  • "Het rapport Natural" tentoonstelling gehouden door de gemeente Novara met de medewerking van de galerie "Th 3", Seregno.

1971

  • "Italian Contemporary Sculpture" 3 Show van de lente "Straat sculptuur" Bologna,
  • Hij op uitnodiging van de Biënnale van Venetië in de tentoonstelling van de beeldhouwkunst georganiseerd in het Palazzo del Cinema op het Lido voor de 32e Filmfestival van Venetië.
  • VIII Internationale Competitie van Bronzen, Padua.

1972

  • "36e Internationale Biënnale van kunst in Venetië, Graphics maakte vandaag", Venetië.
  • Triveneta selectie van de beeldhouwkunst, Cortina d'Ampezzo,
  • Groepstentoonstelling van de beeldhouwkunst in het bezit van de stad Ferrara, Palazzo dei Diamanti, Ferrara.
  • Show van de Venetiaanse kunstenaars "Bevilacqua La Masa", een eerbetoon aan Diego Valeri, Venetië.

1973

  • X Quadrennial National Art, "State of the art non-figuratieve", Rome.
  • IX International Competition van Bronzen, Padua.
  • VII Biënnale sculptuur "Stad van Carrara", Carrara.

1974

  • X International Art Biënnale van de Middellandse Zee, Alexandria.
  • XII Quadrennial Art, Turijn.
  • V Award van de beeldhouwkunst, Seregno, Brianza.
  • V International Exhibition of Art, Basel

1975

  • Internationale tentoonstelling "Licht en Materie: methacrylaat in Art", Milaan,
  • Beoordeling Triveneta of Arts, Piazzola sul Brenta
  • Art Fiera'75, Bologna.
  • Kunsttentoonstelling Fano 1975 "Aspecten van iconografische onderzoek vandaag" Fano.
  • "Aspecten van artistiek onderzoek in Veneto in de jaren 1960-1970," Galleria Bevilacqua La Masa, Venetië,
  • XX Nationale Tentoonstelling van Hedendaagse Kunst, Termoli
  • X Internationale Biënnale van de Bronzen en kleine sculptuur in Prato della Valle, Padua.

1976

  • Tentoonstelling van Hedendaagse Kunst, Fiamma Vigo, Venetië.
  • Groepstentoonstelling van 20X20, Ravagnan Gallery, Venetië.

1977

  • Art Fair '77, Bologna.

1979

  • "XI National Award gewijd aan beeldhouwkunst, Stad van Gallarate", Gallarate.
  • "Materie en Vorm in de sculptuur", Forum Gallery, Triëst.
  • Aurea Kunsttentoonstelling: "Design met goud", Palazzo Strozzi, Florence.
  • Art10 '79, Basel

1980

  • ArtExpo, Coliseum, New York
  • ART11 80, Basel

1981

  • ArtExpo, Coliseum, New York
  • Art12 '81, Basel
  • XIII Internationale Biënnale van Bronzen, Padua.
  • Bevilacqua La Masa: "De kunstenaar tussen de publieke en private sector", Venetië.

1982

  • Arteder'82, Internationale Tentoonstelling van grafische kunst, Bilbao
  • IX Festival of Contemporary Graphic: "De graphics van Beeldhouwers", Forlì.

1983

  • Vierjaarlijkse National Art: "De multiples in de hedendaagse Italiaanse sculptuur", Rome.
  • 14e Internationale Tentoonstelling van Kleine Beeldengalerij Pagani, Milaan.

1984

  • Artistieke bijeenkomst "De Colonete", de sculptuur prijs van de burgemeester van Venetië, Venetië

1986

  • XLII Internationale Biënnale van Venetië Kunst en Wetenschap - Outdoor sculpturen, Venetië.

1987

  • Murano Prize, Museum van het Heilig Art Apollonia, Venetië 29/11

1987

  • Kunst voor de Vrede, Rome, Palazzo Venezia, 5/7

1989

  • Idioom van hedendaagse beeldhouwkunst 2, III Internationale Tentoonstelling van de beeldhouwkunst, Sommacampagna

1990

  • International Contemporary Art Competition Schilderij Osaka Triennale
  • "Na de Muur", Mestre, 1/3

1992

  • Internationale Triënnale van de beeldhouwkunst Osaka
  • Motor Show in september, de eerste tentoonstelling van de Italiaanse galeries of Contemporary Art, Venetië Zitelle 12/09

1993

  • Internationale Triënnale van de schilderkunst Osaka

1994

  • Internationale Triënnale van graphics Osaka

1996

  • 11 Meeting Kunst en Sport Venetië

1999

  • XXI Meeting artistieke "De Colonnete" Award uit aan de beeldhouwkunst van de City of Venice.

2002

  • XXIV Meeting artistieke "De Colonnete" Venetië
(0)
(0)
Commentaren - 0
Geen reacties

Voeg een Commentaar

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Tekens over: 3000
captcha