Tin Toy

Tin Toy is een computer-geanimeerde korte film in 1988 geregisseerd door John Lasseter.

De korte film met Tinny, een blikken speelgoed dat alleen werd gegeven aan een kind genaamd Billy. In eerste instantie blij dat de nieuwe game van de baby, Tinny beseft al snel gevaar kind en probeert op alle mogelijke manieren te fuggirgli.

Naast het ontvangen van lof van critici en publiek, wordt Tin Toy beschouwd als een revolutionair werk voor de hoeveelheid innovaties en nieuws daarin, inclusief het gebruik van een computer RM-1 om de beelden te maken, een hardware-prototype op basis van op een eerdere computer klerk bij rendering, genaamd Reyes Machine, de invoering van een menselijk karakter, het gebruik van nieuwe rendering technieken, camerabewegingen meer uitgebreide en het aantal opnamen hoogste van alle andere werkzaamheden volledig gemaakt in de computer graphics tot dan.

Gepresenteerd op SIGGRAPH 2 augustus 1988 in een onvolledige vorm, het was later de eerste computer-geanimeerde korte film op de Oscar te winnen. Het werk zaaide de zaden van wat zou de eerste computer-geanimeerde speelfilm aller tijden, Toy Story zijn geweest - de wereld van het speelgoed.

Plot

Tinny is een man concert kan net gekocht voor de baby Billy. Out of the box Tinny om het leven en vindt dat aan het speelgoed van een pasgeboren zijn is niet het idyllische ervaring die je had gedacht. Bang dat loopt onder het bed, waar hij vindt vele andere speelgoed dat, net als hij, zijn doodsbang kind.

Vertrokken zonder speelgoed Billy begint te huilen, zodat de arme Tinny wordt opgeofferd aan de vreugde van zijn meester van onder het bed en is "marteling". Op een gegeven moment Billy is moe van Tinny en schakelaar om te spelen met een papieren zak, die glijdt in het hoofd en dan dwalen rond de kamer zonder iets te zien. Een niets waard zal zijn de moeite van Tinny om het kind te stoten te voorkomen of er iets is gedaald.

Terwijl stromen van de kredieten en het kind heeft nog steeds zijn hoofd onder de enveloppe, de ander speelgoed zijn vrij om uit te komen onder het bed.

Productie

In de jaren tachtig, de animatie-afdeling van Pixar was tot stilstand gekomen. Hij produceerde drie succesvolle korte films en veel technische innovaties, maar de economische situatie van het bedrijf werd er niet beter op, vanwege de slechte opbrengsten genereren, het belangrijkste product van Pixar, de gelijknamige computer om de animaties te beheren. Steve Jobs was om levend houden van de onderneming te houden met een jaarlijkse investering.

In de herfst van 1988, na de voltooiing van de korte film The Dream van Red in 1987, de meeste leden van de partij verzamelden zich bij Stillwater Cove, in de buurt van Fort Ross, om nieuwe software die volledig is ontworpen voor het werk van 'ontwerpen animator. De bijeenkomst werd de software JNIEnv eerste programma speciaal ontworpen om de doorstroming van het werk van een animator te vergemakkelijken, het scheiden van de verschillende stadia van de animatie geboren, dan omgedoopt Marionette.

Om te laten zien van de toepassing van het nieuwe programma werd goedgekeurd productie van een korte, waarvan de realisatie is het echter nodig een cijfer dat Jobs was terughoudend om toe te geven. Geïnspireerd door de geboorte van zijn dochter Julia, William Reeves voorgesteld het idee van het creëren van een menselijke baby. Het idee was dat Lasseter, op basis van observatie van de kleinzoon intentie happen elke speelgoed hij toevallig om te schieten, betrof een mens protagonist. "Vanuit het perspectief van het speelgoed van het kind moet een vreselijk monster hebben geleken!" Zei Lasseter, die werd gevraagd om zijn idee door middel van storyboards en passie getoond voor het project te illustreren overtuigde Jobs aan het werk, die nu had financieren een budget van $ 300.000. Zijn enige commentaar aan het eind van de presentatie was: "Ik vraag u, John, is het te groot te maken." Naar de mening van Ralph Guggenheim, hoofd van de afdeling van de animatie en toekomstige producent van Toy Story, "Hij was niet alleen een voorstel voor een nieuwe film, werd het voortbestaan ​​van de groep te stellen.".

De volgende stap was het speelgoed protagonist kiezen. In dit geval, de regisseur, fanatieke speelgoed collector, werd geïnspireerd door het bezoek in 1987 naar Tin Toy Museum in Yokohama, Japan. De innovaties van de korte film riguardarono de invoering van een menselijk karakter, het gebruik van nieuwe rendering technieken aangepast aan de gegevens toe te voegen aan het oppervlak van de voorwerpen, camera bewegingen meer uitgebreide en het aantal opnamen hoogste van alle andere werkzaamheden volledig gemaakt computer graphics. De korte film was ook de eerste en enige film, samen met sequenties die door Industrial Light & amp; Magic gericht op het aantrekken van een themapark, om te worden weergegeven op een computer RM-1, een hardware-prototype op basis van een eerdere computer man bij teruggeven, genaamd Reyes Machine, ontworpen als een plug-in RenderMan, die bleek zo ambitieus als faillissement.

Om het zo realistisch mogelijk de pasgeboren ster te maken, bijgenaamd Billy, de productie team maakte afgietsels van poppen op de markt, en dan trek lijnen die zou deel uitmaken van de wireframe model in de computer. Een wand, genaamd Polhemus, getraceerd de blikvangers op de klei model. De druk die op het model verandert van punt tot punt als de technicus kon niet op gelijke intensiteit per keer. Lasseter zelf commentaar op de resultaten zei: "Als univi alle punten bij elkaar op een enkel oppervlak het leek alsof het karakter had van cellulitis.", Maar gerechtvaardigd het effect te zeggen dat Tinny ziet het kind als een representatie van een monster en het resultaat is daarom samengevoegd hij met de toon en de context van het verhaal.

Dankzij het artikel van Keith Waters, een spier Model voor animeren driedimensionale Gezichtsuitdrukking, Reeves kon het patroon over te dragen aan een reeks gezichtsspieren het realistische karakter expressies toestaan. De eerste pogingen keerden een gezicht geplisseerd en gerimpeld. De reacties van Billy werden zorgvuldig gepland na het lezen van het onderzoek van Paul Ekman en Wallace V. Friesen op FACS, Facial Action Coding System, of codes van de interpretatie van gezichtsuitdrukkingen. Het eindresultaat, die nog steeds een aantal kenmerken van de eerste versie, vertoonden een verbetering in deze zin. Zelfs in de definitieve versie, maar Billy's lichaam ontbreekt de natuurlijke bewegingen en betonnen lichaam en zijn luier heeft een atypische kracht. Dit waren compromissen die Lasseter moest aftreden, wordt belast met de korte termijnen en de technologie nog in ontwikkeling.

Voor elk onderdeel van de productie werd bekroond met een van de speeltjes die zijn verborgen onder de bank. Ed Catmull ontwierp de olifant, het vliegtuig Craig Goed, Loren Carpenter brandkraan en Ralph Guggenheim ontwierp de robot. De taak van het creëren van het geluid van de korte werd toevertrouwd aan Gary Rydström, die in zijn eerdere werk met Lasseter samengewerkt. Tinny werd geanimeerd door de directeur zonder een duidelijk idee van hoe hij speelde en Rydström moesten streven om ervoor te zorgen dat de geluiden in overeenstemming met de bewegingen van de muziekinstrumenten zijn geweest. Overall, de creatie van geluiden voor korte Rydström bezig voor veel meer maanden dan de film werkte hij in dezelfde periode, Cocoon - The Return.

Distributie

Lasseter en zijn technische directeuren hard gewerkt om de datum van levering, die voor 2 augustus 1988, de dag van de voorvertoning op SIGGRAPH in Atlanta te respecteren, maar had geen tijd om de run af te hebben. De versie gepresenteerd op het festival in feite in wireframe animaties onvolledige, nog niet gesmolten, en eindigde met het teken worden voortgezet wanneer Tinny is opgesloten in zijn vak, en door de doorzichtige plastic, kom weinig Billy.

Later, de korte film opgenomen in de collectie Tiny Toy Stories, en dan worden bevestigd aan de exemplaren in VHS en dvd van Toy Story Short films Pixar - Volume 1, en was een van de weinige korte Pixar nooit worden gescreend bij bioscopen vóór een van de kenmerken van de studie.

Ontvangst en awards

Ondanks de korte was niet compleet, het publiek van wetenschappers en ingenieurs, die werd getoond op SIGGRAPH verwelkomde hem met een staande ovatie. Deze onderscheidingen werden vergezeld door de jaren heen de positieve beoordeling van het publiek en de critici, die de innovatie en technologie erin geprezen. Luke Bonanno noemde het "Een van de beste korte films van Pixar ',, anderen schreef dat de korte was' Een fascinerende blik van een jonge kunstvorm." Terwijl veel geprezen het vermogen om te bewegen in zo weinig minuten en in staat "te omsluiten te zijn geweest het volledige scala van emoties die je voelt als een stuk speelgoed wordt gebruikt door een kind. ".

Sommige kritieken waren gericht op het teruggeven van het karakter Billy, die werd genoemd "de meest angstaanjagende en verontrustend stuk van animatie in de geschiedenis van deze kunstvorm.". Dario Floreano zei dat het concept van de griezelige vallei serieus werd genomen door de film als gevolg van de negatieve reactie op Billy.

Dankzij Tin Toy, Pixar won zijn eerste Oscar, om de beste korte animatiefilm in de editie van 1989. De award symboliseerde de erkenning van computeranimatie als kunstvorm op zich door de industrie film en buiten het festival circuit specialist, net als de SIGGRAPH. Robert Winquist, hoofd van het programma voor de cursussen van karakter animatie aan de California Institute of the Arts, zei: "De computer animatie zal zegevieren op de korte, de animators stel voor dat je het potlood en airbrush neergezet en doe het op een andere manier. ".

Andere awards door Tin Toy verzameld in 1989 begreep het Seattle International Film Festival Award voor beste korte film en de World Animation Celebration Award voor beste animatie computer-aided. In 2003 werd de korte film opgenomen in de National Film Registry, het archief van de films van de National Film Preservation Board van de Verenigde Staten gekozen voor hun behoud in de Library of Congress, het zijn "film cultureel, historisch of esthetisch significant."

Home video edities

Door hun aard werden Pixar korte films nooit verspreid in de home video markt. Pas na het succes van Toy Story werd vrijgelaten uit 29 oktober 1996, de VHS Tiny Toy Stories, met vijf korte films tot nu toe geproduceerd: De avonturen van André en Wally B., Luxo Jr., Droom van Rode en Tin Toy Knick Knack.

In 2007, een geremasterde editie van Tin Toy werd opgenomen in de verzameling Pixar Short Films Collection: Volume 1. Het werk werd uitgebracht op DVD en Blu-ray; kwesties op twee steunen zijn identiek aan elkaar.

Het werk Pixar Short Films Collection: Volume 1, uitgebracht op 6 november 2007, presenteert alle korte films geproduceerd door het bedrijf tot 2007.

  • Korte films geproduceerd door Pixar tot 2007: De avonturen van André en Wally B., Luxo Jr., Droom van Rode, Tin Toy, Knick Knack, Geri's Game, For the Birds, Mike's New Car, Lam woerden Jack-Jack Attack, One Man Band, Mater en de Ghostlight en Stu - Zelfs een vreemdeling kan niet fout gaan
  • De Pixar Shorts: Een korte geschiedenis, een documentaire van 23 minuten over de oorsprong en de geschiedenis van Pixar's korte films. De documentaire geeft interventies van John Lasseter, Eben Ostby, Ed Catmull, Alvy Ray Smith en William Reeves.
  • Films geproduceerd voor de serie met in de hoofdrol de Sesamstraat tekens Luxo Jr: Surprise, Light & amp;. Zware, omhoog en omlaag en Front en Back.
  • Drie Paasei: een test van korte Luxo Jr., Vlaggen en Waves, een film van William Reeves en Alain Fournier in 1986 om een ​​aantal aspecten van computeranimatie en strandstoelen te ervaren, een film van Eben Ostby 1986, gemaakt voor het experiment bewegingen van de geanimeerde karakters.

Citaten en verwijzingen

  • In de opening credits draaien Puffin 'Billy, het themalied van de serie Captain Kangaroo.
  • Op de achtergrond hoor je de tv-omroeper Rod Roddy uitroepen: "Je bent de eerste concurrent van The Price is Right!", Verwijzend naar de transmissie Ok, de prijs is goed!, Later aangepast in Italië.
  • Op het nachtkastje verschijnt een foto van John Lasseter als een kind, die de prijs Best Boy Camper.
  • In een grote foto van de kamer zie je opknoping op de muur, een schilderij van Luxo Jr., de protagonist van de korte film van Pixar.
  • Op een papieren zak in de speelkamer van Billy toont de eerste Pixar-logo, een zwart vierkant.

Citaten en parodieën

  • In de eerste minuten van Toy Story - De wereld van speelgoed, kunt Woody achter je een boek genaamd Tin Toy zien hoe dezelfde auteur Lasseter zien.
  • In Toy Story 2 - Woody en Buzz schieten te hulp, Tinny maakt een korte verschijning als Hamm voortdurend verandert het kanaal op de televisie.
  • Het speelgoed Tinny verschijnt enkele seconden in de korte film van 2007 Stu - Zelfs een vreemdeling kan niet fout gaan, onder een bed.
  • In Toy Story 3 - The Great Escape, in de volgorde waarin kinderen komen uit recreatie, lijkt al het speelgoed Tin Toy.
  • De aantrekkingskracht Toy Story Midway Mania!, Aanwezig bij Walt Disney World Resort, is een gigantische boek getiteld Tin Toy, waarvan de dekking toont Tinny.

Merchandising

Afgezien van de home video edities van de korte, Tin Toy was niet het onderwerp van enige vorm van goederen, net als alle andere korte films geproduceerd door het bedrijf. De enige uitzondering is de reproductie van vinyl Tinny, geproduceerd door mindstyle in 2010. Pixar, in feite, de licentie verkocht hij Tin Toy maker van objecten mindstyle, die een maquette van het vinyl personage gecreëerd binnen Tinny Line Art Toy Collectible Limited Edition van 500 stuks, de prijs van negentig dollar. De doos, dat is een getrouwe weergave van de verpakking van het speelgoed uitzicht kortom, in aanvulling op die van het model Tinny, presenteert een certificaat van echtheid gedrukt op een kaart die de storyboard in potlood een korte scene.

Vervolg

Tin Toy was de eerste arbeid Pixar op het onderwerp van het speelgoed dat tot leven komen te raken, is gekomen om het uitgangspunt van het eerste onderdeel van de studie, Toy Story zijn - De wereld van speelgoed. In de vroege jaren negentig, Pixar begon het maken van afspraken met Disney om de eerste computer-geanimeerde film te produceren. Het project ging niet door, maar gezien de plotselinge verschuiving van korte films tot een paar minuten tot een uur en een half beschikken, is Pixar voorgesteld om een ​​speciale half uur te maken om te zien of het een productie aankan dat Hij is vergelijkbaar met die van een echte film. Gedreven door de Oscar winnen van dat jaar, de filmmakers zetten in de pijplijn een tv-special genaamd A Tin Toy Kerstmis. Het basisidee was dat Tinny maakte deel uit van een reeks van speelgoed spelers die niet is gebeurd, en blijft onverkocht jarenlang. Gescheiden van de andere componenten, Tinny eindigt in fout in een speelgoedwinkel van onze tijd, waar hij ontmoet verschillende personages, waaronder een zacht roze beer Lotso genoemd.

Het project werd verlaten, omdat de tv-netwerk dat werd verondersteld om de productie niet kon gaan om de kosten vereist. Veel van de personages en situaties in het ontwerp werden aangepast als Pixar gedacht dat zijn creatie, Tinny, ruimte in Toy Story zou vinden - De wereld van speelgoed, maar de laatste ontwikkeld op een andere manier, zonder de ster van kort. Het karakter van Lotso werd echter aangepast voor de derde tranche van de saga: Toy Story 3 - The Great Escape.

(0)
(0)
Commentaren - 0
Geen reacties

Voeg een Commentaar

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Tekens over: 3000
captcha